Премия Кандинского | О Премии

ru | en

Иосиф Бакштейн,

историк искусства, художественный критик, куратор; директор Института проблем современного
искусства, комиссар и художественный руководитель Московской биеннале современного искусства, Россия.

Родился в 1945 году в Москве. Закончил Московский институт электронного машиностроения, позже закончил аспирантуру Института социологии РАН, кандидат философских наук.

Художественный директор Государственного Музейно-выставочного центра РОСИЗО, директор московского Института проблем современного искусства, член-корреспондент Российской Академии Художеств. Иосиф Бакштейн — комиссар и куратор 2-ой Московской биеннале современного искусства, 2007 (Москва), куратор выставки Нормана Фостера «Пространство и время», ГМИИ им. А. С. Пушкина, 2006 (Москва), «Ангелы истории. Московский концептуализм и его влияние», MuHKA, 2005 (Бельгия), куратор 1-ой Московской биеннале современного искусства, 2005 (Москва), сокуратор выставки «Видео-Зона», биеннале видео-арта, 2002 (Израиль), комиссар и куратор российской экспозиции на 25-ой биеннале в Сан-Пауло, 2002 (Бразилия), куратор персональной выставки Моны Хатум, «Мера дистанции», ЦДХ, 2002 (Москва), сокуратор выставки «Обратные перспективы», художественный центр Edsvik, 2000 (Швеция), куратор проекта Виталия Комара и Александра Меламида «Сотрудничество с животными», Российский павильон, Венецианская биеннале, 1999 (Италия).

Валентин Дьяконов,

художественный критик, кандидат культурологических наук, Россия.

Родился в 1980 г. Окончил Российский государственный гуманитарный университет. Защитил кандидатскую диссертацию по теме «Советское искусство хрущевской эпохи. Рождение неформального искусства». С июня 2009 по настоящие время – художественный критик, газета «Коммерсант», Москва. Май 2008 – декабрь 2008, редактор новостей на портале Photographer.ru, Москва. Март 2007 – декабрь 2007, редактор сайта журнала «АртХроника», Москва. Ноябрь 200ф – август 2005, секретарь галереи pop/off/art, Москва. С 1998 г. опубликовал более 200 статей по искусству в специализированых изданиях. 2007 – 2009 писал для Artinfo.com, с 2010 для Frieze.com Куратор передвижной выставки «Новые правила» по городам России. Куратор исследовательского и образовательного проекта (в рамках Москультпрограммы) «В поисках Лианозово». Экскурсии по пригородам Москвы хрущевской эпохи (барак Оскара Рабина).

Анна Зайцева,

историк искусства, куратор, Россия.

Родилась в 1978 г. Живет и работает в Москве.

Окончила Российский государственный гуманитарный университет по специальности «филолог», Институт современного искусства (Москва). В 2006—2007 — директор выставочных программ художественного фонда «Московская биеннале». С 2007 по настоящее время — советник по выставочной работе Центра современного искусства ВИНЗАВОД. Лауреат премии в области современного искусства «Инновация» в номинации «Кураторский проект года» (2009).

Выставки:

2008 – «Яблоки падают одновременно в разных садах», Центр современного искусства ВИНЗАВОД; 2007 – Вторая Московская биеннале современного искусства; 2007 – История и теория видео-арта, клуб СИНЕ ФАНТОМ; 2006 – «Происхождение видов. Искусство в эпоху социального дарвинизма», Музей современного искусства г. Тояма, Муниципальный Музей современного искусства г. Хиросима, Япония; 2005 – «Прогресс», культурный центр «Vooruit», Гент, Бельгия ; BRUSSIA, Брюссель, Бельгия; «Ангелы истории. Московский концептуализм и его влияние» Музей современного искусства города Антверпена, Бельгия; 2003 – 2005 – Первая Московская биеннале современного искусства, б. Музей Ленина, МУАР, Москва; 2003 – «Промежуточные пространства», Центральный дом художника; 2002 – 2004 – «Москва – Берлин. Берлин—Москва. 1950—2000», Мартин Гропиус Бау, Берлин; Государственный Исторический музей, Москва.

историк искусства, критик, Россия.

Ирина Кулик,

художественный критик, кандидат литературоведения; обозреватель отдела изобразительного искусства газеты «Культура»; преподаватель школы студии МХАТ, Россия.

Родилась в 1970 г. Окончила театроведческий факультет РАТИ (ГИТИС). Позже окончила Университета Париж VIII, защитила кандидатскую диссертацию по теме «Заумные языки и машины текста. Концепции языка и поэтического творчества в авангардных литературных течениях».
С 2009 года обозреватель отдела изобразительного искусства газеты «Культура», преподаватель Института проблем современного искусства. Курс «История зарубежного современного искусства»
2010-2011 год – преподаватель Школы-студии МХАТ, курс «История искусства ХХ века»
2002 -2008 – корреспондент блока «Культура» Издательского дома «Коммерсантъ».
2000-2002, 1997 – корреспондент передач «Тем временем» и “Положение вещей” канала “Культура”
2000-2002 – кинообозреватель онлайновых журналов Weekend.ru и Pole.ru
2001-2002 преподаватель Школы современного искусства РГГУ. Курс «Мультимедийное искусство и исторический авангард».
2001– 2003 преподаватель Института проблем современного искусства. Курс «Мультимедийное искусство и исторический авангард».
2000 – преподаватель факультета сценографии РАТИ. Курс «Введение в современное искусство».
2000 – руководитель семинара “Чтение сценических текстов русского авангарда. “Победа над солнцем”, “Елизавета Бам”, “Елка у Ивановых”. Стаж АВДАС “Театральная весна в Москве” для французских актеров и режиссеров.
1993-2000 - член редакционного совета “Художественного журнала”.
1999 - куратор русско-французского мультимедиа проекта “Total recall ”, TV-галерея, Москва. Автор Web -сайта проекта.
1993 г. - куратор отдела театра, перформанса, кино и видео в культурологическом проекте “Агасфер”.
С 1989 г. автор многочисленных публикаций, посвященных современному искусству, литературе, кинематографу, в различных газетах и журналах. Автор текстов в каталоги выставок, в том числе экспозиций российского павильона на Венецианской биеннале современного искусства 2007 года и Венецианской архитектурной биеннале 2008 года.

Марина Лошак,

историк искусства, куратор, галерист, Россия.

Родилась в 1955 году в Одессе.

Закончила Одесский университет по специальности «классическая филология». Работала в Литературном музее, после переезда в Москву – в Московском литературном музее им. В. Маяковского. С 1989 года – куратор коллекции банка «Столичный», затем – директор Московского центра искусств на Неглинной, где были организованы уникальные выставки русского авангарда. С 2004 года – арт-директор галереи Гари Татинцяна. С 2007 года – совладелица и арт-директор галереи ПРОУН. Один из наиболее авторитетных российских кураторов.

Александра Обухова,

историк искусства, зав. отделом образовательных программ ГЦСИ, Россия.

Родилась в 1967 году в Москве. Окончила Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова по специальности «история и теория искусства» (1992), Central European University (Прага, 1993) . 1990–1993 сотрудник архива Общества «А-Я». 1993–1996 работала в Институте проблем современного искусства. 1999–2003 старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи. С 2001 по настоящее время куратор архивов и директор Фонда «Художественные проекты». С 2011 по настоящее время заведующая отделом образовательных программ Государственного центра современного искусства. Автор книги «Живопись без границ. От поп-арта до концептуализма» (совместно с Миленой Орловой, 2001). 2007, 2009 номинант премии «Инновация».

Дмитрий Озерков,

историк искусства, кандидат философских наук, куратор; руководитель Сектора современного
искусства Государственного Эрмитажа, Россия.

Родился в 1976 году в Санкт-Петербурге. Окончил кафедру истории искусства и аспирантуру Санкт-Петербургского государственного университета, кандидат философских наук. С 1999 года – сотрудник отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранитель французской гравюры XV-XVIII веков. В 2005–2007 профессор программы IMARS Европейского университета в Санкт-Петербурге. Куратор эрмитажных выставок «Эдуардо Чиллида» (2003), «Воспитание Амура» (2006, Петербург, Лондон), «Америка сегодня» (2007), «Чак Клоуз: Семь Портретов» (2008), «Вим Дельвуа. Д11» (2009), «Новояз. Британское искусство сейчас» (2009) и других. Автор многочисленных публикаций по искусству XVIII века и по вопросам современного искусства.

Сергей Хачатуров,

историк искусства, художественный критик, Россия.

Родился 18 мая 1971 года в Москве.

Закончил Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова, Исторический факультет, Отделение истории искусства.

В 1996 году защитил диссертацию "Готический вкус в русской Художественной культуре XVIII века". В 2001 году книга по материалам диссертации удостоилась Диплома лауреата премии Министерства культуры Российской Федерации.

С 1996 по 2007 год работал научным сотрудником Государственного института искусствознания Министерства культуры.

С 2008 года доцент отделения истории отечественного искусства исторического факультета Московского государственного университета.

С 1996 года постоянно сотрудничаю с периодическими изданиями. С 1998 по 2000 год был заместителем главного редактора журнала "Русская галерея", издававшегося совместно с Третьяковской галереей. С 1999 по 2000 год - редактор отдела ИЗО газеты "Культура". С 2001 по настоящее время - обозреватель отдела Культура газеты "Время новостей". Постоянный автор журнала "АртХроника".

С 2005 года занимаюсь кураторской деятельностью. В период 2005 – 2006 гг. совместно с художниками Валерием Риваном, Максимом Русаковым, Германом Виноградовым, музыкантом Борисом Андриановым провел серию перформансов, объединенных темой "Уленшпигель". В июне 2006 года совместно с художниками Алексеем Политовым, Мариной Беловой при поддержке Мультимедийного центра актуальных искусств подготовил выставку "Про явление" - светотеневая проекция образов картин Рембрандта, в честь 400-летия со дня рождения мастера. (Место проведения - Проект Фабрика в Москве). В 2007 году курировал проект Ильи Трушевского «Сладкое» (выполнен совместно с Мультимедийным центром актуальных искусств). В 2008 – выставку «Невидимые различия» в центре АртСтрелка (художницы Ирина Корина, Диана Мачулина, Жанна Кадырова, сокуратор Александр Евангели). В настоящее время занят проектом «Рабочее движение» в рамках Третьей московской биеннале (сокуратор Арсений Жиляев).